Née en 1988 à Paris, formée à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD, Paris) - Master en Design Vêtement avec les félicitations du jury ! - puis lauréate du Festival International de Mode à la Villa Noailles, section Photographie et Accessoires, Marion de Raucourt vit et travaille aujourd’hui à Majorque.
Parallèlement à son travail de Creative Content Manager chez Camper (avant elle était chez Givenchy), Marion développe un travail singulier autour de la narration, de la métamorphose et les formes symboliques. Ses pièces convoquent l’univers du conte, du carnaval, des figures animales et des objets archaïques, dans un geste à la fois naïf et audacieux.
Cette grande cruche en grès émaillé, aux nuances subtiles de rose, illustre librement la fable du Renard et de la Cigogne : “Compère le Renard se mit un jour en frais / Et retint à dîner commère la Cigogne. /Le régal fut petit et sans beaucoup d'apprêts : / Le Galand, pour toute besogne / Avait un brouet clair (il vivait chichement). / Ce brouet fut par lui servi sur une assiette. / La Cigogne au long bec n'en put attraper miette (…)”.
Le décor, modelé et peint à la main, s’inscrit dans la forme même de la cruche : une mise en abîme poétique, où le contenant devient contenu.
Chaque pièce de Marion de Raucourt est unique, façonnée lentement, patiemment, souvent en petites séries ou en exemplaires isolés. À mi-chemin entre sculpture et objet utilitaire, cette cruche incarne tout son vocabulaire artistique : récit, matière et mystère !
Ses dimensions sont de H. 47 x L. 22 × 40 cm.
Elle pèse 7,4 kg.
La première photographie a été prise par Catherine Servel.
Née en 1988 à Paris, formée à l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs (ENSAD, Paris) - Master en Design Vêtement avec les félicitations du jury ! - puis lauréate du Festival International de Mode à la Villa Noailles, section Photographie et Accessoires, Marion de Raucourt vit et travaille aujourd’hui à Majorque.
Parallèlement à son travail de Creative Content Manager chez Camper (avant elle était chez Givenchy), Marion développe un travail singulier autour de la narration, de la métamorphose et les formes symboliques. Ses pièces convoquent l’univers du conte, du carnaval, des figures animales et des objets archaïques, dans un geste à la fois naïf et audacieux.
Cette grande cruche en grès émaillé, aux nuances subtiles de rose, illustre librement la fable du Renard et de la Cigogne : “Compère le Renard se mit un jour en frais / Et retint à dîner commère la Cigogne. /Le régal fut petit et sans beaucoup d'apprêts : / Le Galand, pour toute besogne / Avait un brouet clair (il vivait chichement). / Ce brouet fut par lui servi sur une assiette. / La Cigogne au long bec n'en put attraper miette (…)”.
Le décor, modelé et peint à la main, s’inscrit dans la forme même de la cruche : une mise en abîme poétique, où le contenant devient contenu.
Chaque pièce de Marion de Raucourt est unique, façonnée lentement, patiemment, souvent en petites séries ou en exemplaires isolés. À mi-chemin entre sculpture et objet utilitaire, cette cruche incarne tout son vocabulaire artistique : récit, matière et mystère !
Ses dimensions sont de H. 47 x L. 22 × 40 cm.
Elle pèse 7,4 kg.
La première photographie a été prise par Catherine Servel.
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